如影随形

《林海曲》世界首演：让基诺民族舞蹈在音乐剧

发布时间：2025-10-14 09:24编辑：bet356在线官方网站浏览（143）

新闻动态（记者刘震）10月12日晚，北京喜剧剧场舞台正在上演，带着来自云南大山的原始兴奋和超越时空的艺术想象。作为第28届北京国际音乐节的主打力作，由普利策奖获得者、华裔作曲家杜云联合北京国际音乐节和美国林肯中心组成的音乐剧《森林雕琢》在全球范围内成功举办。基诺族八名青少年荣获第28届北京国际音乐节青年艺术家奖。演出开始前，北京国际音乐节艺术总监邹爽特别颁发了第28届北京国际音乐节青年艺术家奖。青年音乐家奖是北京国际音乐节为支持和帮助青年音乐家而专门设立的奖项。并展示青年音乐人才的艺术风格。第28届北京国际音乐节青年音乐家奖获得者是参加《林间海曲》的八位基诺族少年，其中飘诺（朴云贤）、紫妍、周不路（周家辉）、车杰、苗九伟、骚不路（周浩）。探寻“未来传统”的普利策奖获得者：从《天使之骨》到基诺文化作曲家邓云的艺术生涯，艺术生涯始终以对社会问题的深入追忆和对音乐边界的无畏探索为特征。 2017年，他凭借歌剧《天使之骨》获得普利策音乐奖。这部作品以其开创性的声音质感、创新的EP电子音乐和直击人心的戏剧强度，直接面对全球性的社会问题，在国际乐坛引起巨大反响。 2019年，他被授予荣获北京国际音乐节“年度艺术家”称号，足见他的艺术与中国艺术界的紧密联系。近年来，杜云的创作重点转向全球化背景下的文化根源探寻。他认为，真正的“未来”不是凭空创造的，而是源于对“传统”的深刻理解和创造性转化。 “林中雕海”就是这一理念的集中体现。在这次创作中，他深入云南基诺族的聚居地，进行了包括当地文化传承在内的长月交流和收藏。最后，他选择了最具代表性的基诺族鼓舞和传统音乐作为灵魂和节奏的基础作品。演奏采用最具代表性的鼓舞和基诺族传统音乐作为作​​品的灵魂和节奏基础。文化定义：注重叙事《中国最后一位官认》和《海雕林间》的矿石，聚焦于被称为“民族最后一位官”的云南人民。在现代化浪潮的冲击下，基诺族古老的文化传统和许多少数民族的文化一样，面临着传承和发展的巨大挑战。该作品以艺术的形式回应了这一当代提议。任务说的是一位诗意而坚强的仙女：一位与祖母住在一起的基诺族姑娘。她从小就沉浸在祖母关于森林和海洋的神秘故事中。传说在森林中发现的贝壳是神圣之物。当风吹过的时候，在森林里，你会听到大海的声音。这个女孩帮助她的祖母饲养牛并选择日常茶。她的日常生活充满了琪诺的风格，但她的内心却充满了广阔的海洋梦想。他利用自己的想象力制作了自己的微型海洋透明玻璃鱼缸里的世界。 《森林里的海库韦德》舞台剧极大地拓展了音乐剧的边界。然而外界的变故不断敲击着这片宁静的土地：山林中的游戏逐渐变得艰难，卡瓦扬的传统建筑被新的建筑所取代，村里象征着民族精神和历史记忆的神鼓也沉寂了多年。女孩想要看到真正的海洋的愿望与日俱增。她继续给奶奶写信，表达内心的渴望和困惑。在舞台上，这个“鱼缸”不仅处于其创作和梦想的世界中，也象征着其内心的障碍和打破的愿望。 《森林里的海库韦德》舞台剧极大地拓展了音乐剧的边界。当女孩把写满自己想法的信扔到空中时，纸条神奇地在光和音乐的催化下，改变森林里聪明的动物和神秘的海洋鱼群。这些人物显然是由来自云南的基诺儿童表演队表演的。他们纯粹的呈现使整个故事充满了简单而清新的活力。在游戏中，女孩和她的朋友之间的关系构成了孩子充满兴趣和想象力的篇章。他的想象力总是超越事实，探索未知的世界。 “未来传统”的使命：让肆无忌惮的文化遗产在当代舞台得以生存。 《森林里的海》的成功首演除了表演活动之外还具有文化重要性。这不仅是艺术形式的转变，更是对“文化传承如何可能”的深度探索。这证明古代民族音乐和传统仪式不仅可以存放在博物馆的陈列柜里，而且可以在面向未来的舞台上重新当选。通过当代艺术家的创造性转化，在全球观众中产生深刻的情感共鸣。作品通过音乐的无限语言，联系到了台上与台下、森林与城市、大人和孩子，以及每一位来自不同文化背景的观众。让我们看到，那些无法辨识的文化遗产最令人感动的部分并不在于它的呵护，而在于它的精彩不断——它在新时代、新语境中被重新赋予、重新诠释，并爆发出新的活力。值得一提的是，《林刻海》是北京国际音乐节与美国林肯中心联合委约的成果。它从一开始就包含了国际视野和一代人的对话。该作品在北京首演后，又在美国林肯中心上演，将来自中国云南森林的回响带到了美国。更广阔的国际舞台。徐美琳主编、刘军校对